孙愚，作品数量不少，且绘画自成风格，特色鲜明，在“文革”前创作出版的长篇连环画达十余部，其中有些作品在当时广有社会影响，如《党员登记表》、《夺印》（与徐进合作）、《小足球队》、《欧阳海》等，从开始从事连环画创作到70年代以来，几乎画的全部是中国现代题材材，前期的技法，也多为线描加以黑白处理。

我国的连环画兴起于清末，最初的形式是新闻连环画。1899年，上海文艺书局出版了石印的《〈三国志演义〉全图》，这是第一部用连环画的形式来表现文学原著内容的作品。民国时期，连环画迅速发展，但称呼上南北不一，南方称为公仔书、菩萨书、伢伢书，北方多称为小人书。从上世纪20年代开始，连环画多出版成64开本，这种形

近日收拾杂货间，无意间发现了那只小木箱，翻开那些珍藏了30多年的泛黄的小人书，它曾经给我的童年留下多么美好的东西啊……在那个文化荒芜的年代，除了8个革命样板戏之外就是一些阶级斗争故事片，精神食粮的匮乏可想而知。文革中幸免于难的一些长篇小说以及小人书就成了人们相互传阅的“美食”。喜欢上

样板戏是“文革”期间的特殊艺术形式，在20世纪六、七十年代影响了中国亿万观众。今天，抛开那个特殊历史时代给样板戏的烙印不谈，仅从艺术欣赏的角度，“样板戏”还是颇具魅力的。当年，以戴敦邦为代表的很多著名画家在“牛棚”里接到“指示”，集中起来为“样板戏”搞连环画创作。能够从“牛棚”走出来，重拾画笔

每年的端午节，我都会想起记忆里印象最深的一本连环画叫《屈原》。当年小学生中间流行用水彩涂连环画，于是，我的《屈原》被搞成了彩色连环画。我从连环画上认识屈原的时候大约十岁左右，十岁的孩子不懂宫廷里的政治，但是我非常崇拜屈原，崇拜他为了楚国的统一什么都不怕，在崇拜的同时，也同情他被坏人合伙陷害的遭遇

从丰子恺的《漫画阿Q正传》到张乐平的《三毛流浪记》，从顾炳鑫的《红岩》到华三川的《白毛女》，说起这些连环画，很多人都印象深刻，因为这些“小人书”承载了几代人的记忆。但是现在，连环画除变成藏家的藏品外，在大众视野中几乎销声匿迹了；在世的连环画画家也都纷纷步入迟暮之年，难有新作。难道连环画真的要被时代

我这个人自幼便喜文好武、爱书如命，大概这也算是秉承了家族的传统吧！记得七八岁时，舅舅馈赠的“小人书”启蒙了我的心扉，成为我的珍爱宝物，从此我与兄弟姐妹们苦心积攒的零花钱便都被我源源不断地“捐”给了书店，换成了小人书。刘继卣绘《心爱的小人书》 1951年6月人民美术出版社初版本上世纪70年代的中国社会

五十年代初期，上海人民美术出版社的连环画家丁斌曾、韩和平初次阅读刘知侠创作的小说《铁道游击队》时，便被它生动曲折的故事情节、智勇双全的英雄形象深深吸引。作为资深的连环画工作者，他们敏锐地发现这是一个创作连环画的绝佳素材，立刻决定通过连环画的形式形象化地表现这一故事。他们通过反复阅读原著，对脚本进

上海人美版连环画套书《铁道游击队》，如果不分出版、印刷的年代，估计每位连环画收藏爱好者都会藏有。可是该套书第1版与现在常见的第2版相比，有不少变化，值得玩味。据丁斌曾先生介绍，他与韩和平先生在55年画了《打洋行》一册单行本（52开本，上海华东人民美术出版社出版）。56年，董子畏先生编写了全套十册

我的童年正赶上我国十年浩劫，可以说是在物质和精神生活极度匮乏、单调的情况下度过的。但我曾经幸运地拥有过一小箱近三百本的小人书，是它陪伴我度过了幸福的童年。当时，我是家中唯一的孩子，是在爷爷、奶奶，爸爸、妈妈的娇惯下长大的。至到现在，我的同伴们只要一提起童年的生活都还能对我漂忽出羡慕的眼神

小时候，我们家总定《连环画》，8开的（A4纸）。其中不少还是美院连环画研究生班的毕业作品，绘画质量可想而知，故事题材也颇为丰富。手法有水墨画、钢笔画、木炭画、水粉画、炭笔画、木版画、剪纸画，还有漫画等。题材非常多样；象罗马史诗，其中的雅典娜女神什么的都是希腊风格，连载了很久；鲁迅的《伤逝》，

我童年生活在江南的一个小镇上，自幼文静内向，喜欢看书，记忆中接触最早的书便是连环画。由于生于六十年代末期，记事后的童年生活仍然是拮据的，物质和精神生活都很贫乏，在那个时代，对于一个生活在农村乡镇的孩子而言，看连环画显然已经是一种奢侈的享受。记得小时候的连环画主要是一些描写战争年代革命英雄